लिटिल थेस्पियन द्वारा चार नाटकों के अंशों का मंचन 

कोलकाता ।  गत 25 अप्रैल को कस्बा अर्घ्य की “सैटरडे प्लेज़” श्रृंखला ने अनुचिंतन आर्ट सेंटर को मानवीय अनुभवों और भावनाओं की प्रयोगशाला में बदल दिया। लिटिल थेस्पियन ने चार नाटकों के मर्मस्पर्शी अंश प्रस्तुत किए, जिनका एकल मंचन प्रख्यात निर्देशक, अभिनेता, कवि और नाटककार उमा झुनझुनवाला ने किया। उमा झुनझुनवाला ने शुरुआत की प्रताप सहगल के कोई और रास्ता से। इंदु के रूप में उन्होंने एक व्यक्ति और एक आदर्श—दोनों को साकार किया: परंपरा में जड़ें जमाए हुए, पर उससे बंधने को तैयार नहीं, आधुनिक भारतीय स्त्री। यह एकालाप आदर्श और यथार्थ के बीच, समाज की अपेक्षाओं और स्त्री के आत्म-अधिकार के बीच की दरारों को रेखांकित करता है। झुनझुनवाला की इंदु संयत, विद्रोही और बेहद पहचानी-सी थी। उनके उठाए सवाल एक साथ सामयिक और शाश्वत लगे, और दर्शकों ने अपने ही ड्रॉइंग रूम को उसकी दुविधाओं में झलकते देखा।अंतरंग से अस्तित्ववादी की ओर बढ़ते हुए, वे सैमुअल बेकेट के एंडगेम में हुक्मरानी औरत (हैम) बन गईं। सैमुअल बेकेट का यह नाटक आधुनिकतावादी एब्सर्ड का एक उत्कृष्ट नमूना माना जाता है, जो एक अनाम सर्वनाश के बाद एक ही कमरे में कैद चार अलग-अलग पात्रों की कहानी कहता है, जहाँ वे जीवन का अर्थ तलाशने की कोशिश करते हैं। एब्सर्ड की लय पर उनकी पकड़ — घाव की तरह खिंचते मौन, बुझी हुई सटीकता से कहे गए संवाद — ने साबित किया कि उनकी अदाकारी का मील का पत्थर क्यों है| इंदु की गर्म यथार्थवादिता से हैम के ठंडे आधिपत्य तक का बदलाव चौंकाने वाला था, और जान-बूझकर ऐसा रखा गया। नाटक पतझड़ (टेनेसी विलियम्स के अंग्रेज़ी नाटक ‘द ग्लास मेनाजरी’ का हिंदुस्तानी रूपांतरण) ने एक और रंग जोड़ा। गायत्री के रूप में, भ्रम और यथार्थ की नीरसता के बीच झूलती एक माँ के किरदार में, झुनझुनवाला ने गृहस्थी की ख़ामोश हताशा को उजागर किया। बेटी की शादी को लेकर गायत्री का जुनून कोई कार्टून नहीं, बल्कि एक रक्षा-कवच था: खालीपन के ख़िलाफ़ एक नाज़ुक दीवार। यह नाज़ुकपन भावुकता से रहित होकर निभाया गया, इसलिए और भी मार्मिक लगा। इस प्रस्तुति का समापन लिटिल थेस्पियन के सह-संस्थापक दिवंगत एस. एम. अज़हर आलम द्वारा लिखित अंतिम नाटक चाक से हुआ। यहाँ झुनझुनवाला ने ज़ोहरा का किरदार निभाया — 1971 के विभाजन और उसके परिणामों से टूटे एक मुस्लिम परिवार की मुखिया। पैतृक संपत्ति के मुकदमों और बेटे की सुलगती चिंता के बीच, ज़ोहरा ने विस्थापन का भार शांत गरिमा से उठाया। यह अंश आलम की उस प्रतिभा की तीखी याद दिलाता है जो राजनीतिक को व्यक्तिगत में पिरो देती थी, और झुनझुनवाला ने उस विरासत को बिना किसी मेलोड्रामा के निभाया ।एक कलाकार को पचास मिनट में चार ज़िंदगियाँ — हर एक ज़मीन-आसमान जितनी अलग — जीते देखना रंगमंच की शुद्ध दक्षता का साक्षी होना है। झुनझुनवाला के रूपांतरण सहज थे: ठुड्डी का हल्का-सा झुकाव, साँस का बदलना, एक नई लय, और इंदु हैम बन गई, गायत्री बन गई, ज़ोहरा बन गई। नाममात्र के प्रॉप्स, अलग-अलग रंग के दुपट्टे, और बस विशुद्ध अदाकारी ।अगर कोई सूत्र था, तो वह था मंच की विरोधाभासों को समेटने की शक्ति। लिटिल थेस्पियन ने याद दिलाया कि मंच ‘नाटक’ का पर्याय नहीं है; वह कविता, एब्सर्ड, स्मृति और असहमति के लिए एक विराट स्थान है। कस्बा अर्घ्य की “सैटरडे प्लेज़” श्रृंखला ऐसे साहसिक काम के चयन के लिए सराहना की पात्र है।यह केवल एक प्रस्तुति नहीं थी। यह एक संवाद था — अभिनेता और पाठ के बीच, महाद्वीपों और दशकों के पार चार नाटककारों के बीच, और एक स्त्री और उसके भीतर समाई अनेक स्त्रियों के बीच। इसके प्रस्तुति के बाद कस्बा अर्घ्य का नाटक हैमलेट, श्री मनीष मित्रा द्वारा निर्देशित, प्रस्तुत किया गया। कोलकाता के रंगमंच प्रेमी अनुचिंतन आर्ट सेंटर से उस दुर्लभ उपहार के साथ लौटे: यह एहसास कि उन्होंने दुनिया में, और खुद में, कुछ घटते हुए देखा है।